非冯式的感动,谁的主旋律

民间对2007年华语电影的总结是:看过《色戒》,知道了女人靠不住;看过《投名状》,知道了兄弟靠不住;看过《集结号》,知道了组织靠不住。虽然是戏谑之谈,可总结的角度也算颇有新意,从另一个角度也能看出这一年来华语电影的讨论和聚焦也就在这三部片子上了。
 
原本压根就不想去看《集结号》,40元一张票不算便宜,干嘛要做华语商业片成长的见证人和观影“志愿者”呢,同一个票价我看《变形金刚》那可不是同一个效果,看冯小刚电影本就为着娱乐去的,可《变形金刚》的娱乐元素多high呢,再加上冯小刚在《集结号》上映前于媒体面前一个劲地叫嚣说“中国没有一个演员和导演比我号召力强!”且不论事实上你是否有这个能力,这么说就让人不爽。
 
无奈,《集结号》的整合营销传播做得太好,各方面的讯息铺天盖地,影评引爆博客,各种讨论充斥各方角落,好像没看《集结号》就失去与人交流的话题一样,就连公司高哥在上周六讲课时都举例《集结号》,OK,人冯小刚或者说华谊兄弟把营销做到了家,连意见领袖都看了,我还能不看吗。
 
2007年的这个时候我看的也是一部战争片,克林特伊斯特伍德拍摄的《硫磺岛的来信》,是我最喜欢的一部战争片,虽然场面无法与《珍珠港》《拯救大兵瑞恩》比,可真正排出了人性的东西,探讨了人性在战争之下的脆弱与坚强,充满了人文关怀的气质。在看《集结号》的时候我不自觉地把它与《硫磺岛的来信》相比,这种比较带给我很失望的结果,尽管媒体这次没有对《集结号》大加笔伐,但我认为《集结号》只是完成了剧本的影视再现,没有拍摄出更深层次的人性,而只是点到为止,按照姜文的话是“不来劲”,按孟京辉的理论就是“不够狠”。
 
影片开场就是巷战,接着是旧窑厂战斗,往后便是谷子地为死去弟兄的“证名之路”,在好莱坞电影技术的帮助之下,《集结号》的电影效果至少不比韩国电影差,这一点是个进步,可是在视听震撼的开场之后,影片剩余的2/3就更显平淡,虎头蛇尾,几处高潮的设置都是靠“战友情”“兄弟情”“忠孝义”之类的对人性的“肤浅理解”来对观众煽情,以博得观众廉价的眼泪,却并没有深入探讨战争之于人性的考验与思考等战争片最应该讨论的问题,或者说有过尝试,但流于表面。而观众在视、听、周围人等多方“催眠”与忽悠的气场里,也不禁“潸然泪下”,可一出电影院,坐在电脑前写写博客的时候,给《集结号》的评论不过是“知道了组织靠不住”,而我也再次明白了,媒体,靠不住。
 
“叮”的一声,迅雷列表里《查理的战争》下载完毕,是的,我又一次非法下载,可无奈正版渠道无法购买,我倒是真想把钱给人家赚了,起码人家没怎么忽悠过我,哪像咱自家人呢,忽悠一年是一年的。
好,今晚回家看《查理的战争》。

“《集结号》像冯小刚的一个隐私,他有意地放弃了那种新晋为传统的大格局,把目光盯在大时代北京下的一个个体身上,对他的衣着、武器、内心和命运贴身记录……这种硬度是天然的干净的,和赫尔佐格‘为了新的事业而加以风格化’不同,他坚持步行,坚持手工操作,因而《集结号》原始粗砺棱角分明,张扬着声明的活力。”

想不到《集结号》是如此地让我感动,以这样一部影片来给自己2007年的观影经历画个句号,无疑是让我欣慰的。12月份,《投名状》和《集结号》——一部冷兵器,一部热兵器;一部讲述了兄弟的背叛,一部却向我们描绘了兄弟间的生死之交。这两部电影本没有联系,但同是十二月份的影片,也同样是讲述兄弟的影片,不由得我不联系起来。本以为《投名状》会是我看过的最精彩的华语大片,然而《集结号》的出现,让我的这种“以为”,仅仅维持了一周。

说《集结号》是主旋律电影,至少会引来一片质疑声,因为它与《辽沈战役》、《淮海战役》、《战上海》之类的国产战争片相比,实在显得面目迥异。战争场面显得更加惨烈,脱离了宏大的叙事转而关注个体,歌功颂德的少了,视角更为平实。的确,《集结号》虽然是国产战争片,但它与以往作了划分,影片虽已经不再是中国的主旋律。但是在我眼里,冯小刚似乎为《集结号》添加了美国主旋律的色彩。

“我们有多久没有在露天电影院看一个战争片,然后眼睛湿湿的回家了?有多久没用爷们这样的词,来评价一个影片的主人公了?真好,《集结号》当胸给了我们一拳头。”

《集结号》是至今为止我看过的最为精彩的华语大片,不仅精彩,而且感人,这是以前看华语大片时都没有的感觉,包括看《投名状》都不曾有。

说《集结号》有美国主旋律的烙印,也并非尽是贬义,因为好莱坞电影中在某些对人性的关注往往是国产战争片所缺失的,英雄从来没有完美,更多是缺憾,所以便更有血肉。冯小刚对美国战争片的推崇从对其的访谈中便可看出,《拯救大兵瑞恩》对他的震撼是如此强烈,斯皮尔伯格简直就成了他战争情结的启蒙者。因为这种影响,他在影片中不可避免地留下了相似的影子,在影片的第一段中摇晃的掌镜、我军士兵掩护作战的手势、以及血肉横飞的逼真程度,都可以看到他的偷师。模仿不是问题,要脱离传统国产战争片的泥潭,一切都需要先学习,只是影片让解放军过于象美军士兵,也显得有些矫枉过正。

    以上是《集结号》两个月前首先在釜山电影节放映后,《看电影》记者对其的部分评论,怀着迫切的心情等了两个月之后,终于用亲身体会印证了以上内容。

战场——中国荧幕上从未有过的残酷

事实上美国战争片中对人性的阐述也同样为我所认同,它对战争中人的状态心理的揭示是非常真实的,这就是《大兵》、《兄弟连》为什么能够引发共鸣。当冯小刚被共鸣之后,于是《集结号》里也有了一个对战争充满恐惧的角色,你还能在影片找到许多与《大兵》、《兄弟连》、《太极旗在飘扬》似曾相似的桥段。所以说《集结号》的第一部分“解放战争”是模仿而少有创新,如果单从中国电影的范畴来看《集结号》的战争场面是中国战争片的一个突破,但放置全球而言它并无特色可言。就好比对很少看西片的观众而言,《集结号》的战争场面太震撼了,但对于被无数次震撼过的影迷而言,影片实在引不起视觉享受。

    画面原始而粗砺是影片最直观的特点,原本制作目的不是要这样的效果,即使是战争片也要排除足够细腻的画面才够好看,但由于后期制作对画面调节的问题,导致我们所看到的战争场面都充满了颗粒感。也正是这种颗粒感,赋予电影别样的风味,增加了纪实的效果。晃动的镜头,观众随着谷子地的视角在战场上颠簸,特殊的颗粒感仿佛细化了炮弹炸起的尘土,使观众随着九连身处一切不可预料的危险中,战争的残酷一览无遗。整部电影色调是灰暗的,大部分时候是压抑的,包括我们看到指导员炸断的腿、黑子被击穿的脖子,乃至战场上或敌或友不知名的残肢,都是模糊的暗红色,我们看不清那是什么,但是知道那“一堆一堆”的东西与人体曾有着某种联系,看起来没有《拯救大兵瑞恩》里直冲视觉和味觉的震撼,但却从心底里激发出无奈,说白了就是“特堵的慌”。

虽然说《夜宴》同其他的华语大片相比,已经有了不小的进步,然而《夜宴》依然没有摆脱那一阵子华语大片装腔作势的感觉,因此画面虽然华丽,却难以打动人心,那仅仅是视觉盛宴,仅此而已。因此当《集结号》开拍的时候,我对冯小刚并没有信心。然而在看到第一款预告片后,我便隐隐感觉到这会是一部不一样的战争片。

聪明如冯小刚,也决不会让自己的影片全盘沦落成跟风之作,后半段的故事或许才是整个影片的灵魂,也是影片并未全盘西化的标志。谷子地对身份的认定和荣誉的漫长追寻历程,从骨子里同的一份犟,也许是众多华语电影中最中国民族牛性的普遍认同。

    “堵得慌”贯穿几乎整部电影的感受。看这部片子不可能不和《拯救大兵瑞恩》做比较,也不能不联想到《拯救大病瑞恩》(音效和摄影的制作班底来自韩国《太极旗飘扬》的原班人马,尽管很多评论也将其比为《太极旗飘扬》并加以比较,但鉴于没有看过此片,就不加比较,也没有评论的资格)。Ryan归根到底讲的还是人家国家的事情,打仗的也是两个不同的敌对国家,更远点,其实跟咱们一点关系没有,完全是以欣赏者的角度“看个热闹”,从别人的角度思考点人性或者战争性。《集结号》不同,他讲的是咱们自己的队伍,敌我双方也都是中国人,说的也还是大家都熟悉的那些事儿。之所以这样,电影更容易让人融进去。我们的战争打得不像美国,至少他们装备齐全,至少他们条件不恶劣。《拯救大兵瑞恩》里有这么一个镜头:美国大部队经过,一个人手里拿了一堆项链式的牌子,每个人都有一个刻着自己名字的牌子,阵亡后,战友就会替他保留,交给部队。相比之下,谷子地的九连甚至连真正的部队都找不到,更不要说有谁能记得他们的名字。就像谷子地在无名烈士墓前说:“一个个都是爹妈給起了名儿的,怎么都成了没有名儿的孩子了呢?!”还有一点可以比较,Ryan里有个战士被德国兵打破了肚皮,肠子流出来,小分队的其他人围在旁边,虽说无奈,但可以有足够的吗啡给他注射。与他相同的在怀里常揣着家书的黑子受伤后,谷子地扔给王金存一卷绷带,后来对王金存说:“要是我也被人打穿了脖子,就不要用这么多绷带了,留着给用得上的兄弟吧”。相对美国,我们的战争更加的残酷和无奈。相对与美国电影中宣扬的人性,我们的现实不容如此理性的思考。但集体的群像,时代光影流转中的执着和坚韧恰恰让最真实的人性表露无遗。

看了影片,我发觉自己猜对了一半。这是一部有别于以前国产热兵器战争影片的电影,这部电影与众不同(在中国)战争场面的刻画,注定使其以后会被不断提起。然而,这又不是一部战争影片,从本质上来说,这战争为了影片后来真正的剧情而服务。

原来还想写更多,但搁停了太久,就是结束。

    

因此,这部影片战争场面是否能震撼人心,则成了后来剧情是否能够点燃观众情绪的关键。

    任泉饰演的指导员牺牲于开场的巷战,是最短命的一个,但他所塑造的这个仅仅十几分钟的形象是个极大的突破。看惯了任泉时装电视剧和英俊小生形象的观众,相信如果不是事先知道的话,恐怕大多数都认不出这个脾气急躁、声嘶力竭的指导员。

在之前,韩国电影《太极旗飘扬》让我看到了亚洲战争场面的进步。《拯救大兵瑞恩》的那种摇晃镜头被带到了这部电影当中,使得《太极旗飘扬》几乎成了近几年来亚洲热兵器战争影片的标杆之一。《太极旗飘扬》的监制李治允这次几乎将《太极旗飘扬》的特效团队都搬到了中国,这使得《集结号》的战争场面的惨烈程度在中国电影的荧幕上是从来没有过的。一周前的《投名状》中那刀刀到骨的厮杀已经让我震撼,到看到《集结号》中那破碎的尸体特写时,已经远不是用震撼可以形容的了。

狙击手姜茂才应该是为王宝强量身定做的,嘎到浑身中弹,也还要为了兄弟冲上去炸坦克,也就他能干得出来。炸坦克前用不少的镜头来拍摄姜茂才视死如归的表情,在流弹横飞的战场上一次次抱着炸药包爬起来颇有些董存瑞的气势,换做别人演,的确可以说太假,但是王宝强骨子里的楞劲儿演这个,刚刚好。

大量的手提摇晃镜头,饱和度刻意降低的画面,惊心的爆炸且不再是火光冲天,如果说还有什么让我不满意的话,那便是这一切是出自于韩国人之手,这从而使某种意义上来说,这对中国热兵器战争有划时代意义的场面,并不全是我们中国人的作品。

谷子地是不得不说的,从《天下无贼》里第一次看到,就超级喜欢那个演警察的演员,本以为演完《天下无贼》他肯定能火,但是王宝强好像是强了一切的风头,他就再不见了。我不是在宣扬自己如何的“先见之明”,而是这个演员骨子里透出的硬朗的作风其实在前面的电影中就有所体现,只是《集结号》给了他一个充分发挥的空间。谷子地是影片绝对的主角,寻找是他半生所执着的使命,坚韧和执拗是他最明显的性格,兄弟的情意是他种种近似癫狂行为的支撑。张涵予略带沙哑的声音,增加了整部影片的历史沧桑感,让我们又一次回忆起那个近乎遥远的年代,和那个年代里种种无奈的现实。谷子地是个爱兵如命的连长,正是这一点注定了他八年艰苦的寻找,和贯穿整部电影的挥之不去的强烈兄弟情。这个人物不是我们惯常看到的高大领袖形象,他脾气暴躁,有时又冷静异常,如前一半的类似“话痨”和后一半的沉静,人物形象立体层次感显而易见。另外一个我非常喜欢的角色是袁文康饰演的王金存。

当然,如果单纯是血腥的战场并不具备真正打动我们的力量,中国热兵器战争影片一直存在着表现战争大而全的一面,这使得中国的荧幕上一直缺乏对战争的思考和探索而一味得将战争作为领导人物英明秀的筹码。正因为如此,在中国传统的战争影片中士兵的死亡如同儿戏一般刻画,丝毫看不到一个活生生的生命突然消失的悲惨——胜者足下便枯骨,以前我们只看到了胜者,却忽视了枯骨。

除了老谷,在几个略显重要的人物中,王金存是戏份最多的一个,也是更加丰满的一个。每天都给家里写信报平安,一个原本打算在后方安安全全做文员的文弱书生,万没有想到自己也要面对血流成河、尸横遍野和炮火连天。但被谷子地拉过来成了九连的指导员,这个人物的命运和性格就此发生了巨大的变化。开始他不敢多看一眼战友的尸体,但一场战斗下来,记录阵亡人数的焦大鹏也死了,他不得不结果人物,大声的念出那个冰冷的数字,这时,你能看到王金存眼睛里闪烁的决绝,他已经在残酷的现实面前无路可退,或许真的像谷连长说的,你越胆小,子弹就越找着你。当勇敢的焦大鹏和老刺猬都声称听到了集结号时,王金存坚守了自己指导员的责任,坚决的说“没有听到”,这时他已经不是那个尿裤子的逃兵,而是谷子地手下一名优秀的战士。

然而战争却是由人来打的,因此对战争场面的刻画最不能也最不应该忽视的便是人这个元素的存在。只有真正的将镜头对准那些战场上士兵,将战争的惨烈具体到每个士兵的身上,那样才能让大家因为看到惨烈而唤起对和平的珍惜和渴望,而这也是影片中大量血腥镜头的最主要目的,同时,这也是为什么我一直认为中国的战争影评缺乏反战思想的主要原因,中国以前的那些战争片,非但没有怎么让人感受到战争的残酷,更多时候我们反而看到了战争的“美好”,这从一定程度上会使得观众对战争“向往”起来。看到有评论说,《集结号》中的那四十七名士兵是炮灰,而我想说的是,不是在炮灰中惨烈的死去便是炮灰,相反,以前那些对生命逝去如同儿戏的影片,才是真正将士兵看成了炮灰。

影片结尾,王金存坐在旧窑口里,坐在46个死去的兄弟身边,没有丝毫的畏惧,“连长,我没有给你丢人吧?!”“下辈子还做兄弟。”谷子地走出窑口,王金存淡定地拉动了炸药,带着小媳妇织的那条红围巾……

因此在影片前半部分的战争中,我们再也看不到领导人的运筹帷幄,我们以前在影片中看到领导人挥挥手打个哈哈便“打”完战的镜头在这部影片中都看不到,而影片的主角士兵也不再是路人甲路人乙,大部分士兵都有了自己的“姓名”。而我们以前的电影中的士兵如同《集结号》中的那些墓碑一样,几乎统统都“无名”了。

    这里没有围着地图讨论作战方案的将军们,没有航拍的战场全景,他给我们展示的中国某个小城某个小团队,炮火纷飞,飞扬的尘土,灰暗的色调,我们根本分不清谁是谁,但你有足够的理由相信在当年有无数个这样的场景,有无数个鲜活的生命如此的消失。

是的,这才是那该死的战争。

  

剧本——华语大片越来越会讲故事

    这是冯小刚贺岁片的第十个年头,这部似乎没有什么“冯氏幽默”的影片似乎也象征着冯小刚电影,抑或是中国电影的一个新的时代到来。没有以往大段京味台词,本片看不出有任何出现流行语的架势,人物的肢体语言和环境刻画成为故事讲述的更主要形式,但是时不常也会有那么点“轻松”。朝鲜战场上,谷子地和赵二斗冒充李承晚的部队和美国人对话,谷子地一句“前轱辘不转后轱辘转思密达”“他踩着地雷思密达”把观众从不久前惨烈的战斗中迅速拉了出来,全场的欢笑足见冯导的功力。电影是压抑的,但是他不会让你喘不过气,老谷执拗的性格时不常的说出那么几句嘎气十足的话,都能让观众在泪水中会心地一笑,如此的张弛有度,怎能让我们不爱看,怎能让人看得不舒服?中国需要这样的大片,他不是所谓的主旋律电影,没有昂扬向上、慷慨激昂;更不是印象里的“大片”,没有大幅的绚烂,场景的布置也只是为情节而服务。他虽然赶了一个贺岁档,但不是贺岁片浮于表面的热闹。冯小刚说,拍战争片是每个男导演的梦想。他做到了,而且做的很好!
(PS: 从朋友的空间转过来的)

威尼斯手机版娱乐场,如同我看完《投名状》之后感叹终于有导演愿意在华语大片中踏踏实实的讲一个故事了。这是最基本的,对电影而言,没有故事,就不存在所谓的内涵。如果说《投名状》中的故事还略显浅显的话,那《集结号》中对于战场外的延伸所能给观众带来的思考,却又比《投名状》要多的多。

《集结号》给了影片中士兵的名字,却是讲述一个寻找名字的故事。在经历了前半部分惨烈的战斗之后,《集结号》转入了“文戏”,然而影片并没有围绕集结号吹没吹响这个看似核心的问题展开剧情,而是将重心放在了为弟兄“正名”的故事上,这种设置使得影片的立意便有了一个较高的位置,如果单纯将中心放在集结号吹没吹响上面,不仅会使得前面战争的刻画变得意义不大,同时也从某种意义上弱化了影片中的矛盾冲突而纯粹成为一种寻找真相的“悬疑片”。谷子地这个角色始终认为自己没听见集结号的设置,不仅让为弟兄“正名”的行为让人理解,也让刘团长墓前的那段戏成为了情绪的爆发点,同时也让谷子地这个角色的形象变得高大。因为从某种意义上来说,《集结号》依然是一部主旋律的作品,只是谷子地这个主旋律主角不再高大全,而是一个活生生的有血性的男儿。而剧情就在谷子地近乎执着地为弟兄正名的过程中发展,也是这条电影中唯一的线串起了所有的矛盾冲突,虽然“单一”,却使得情绪的聚集更为集中,而爆发的时刻也跟为感人。可以说在影片的后半段,我几乎已经忘记了这是一部所谓的“战争大片”,一心只想着跟着谷子地找到自己死去的“弟兄”,而这和以前在观看华语大片的时候总是期待影片最后的大场面所不同的。

这便是故事的力量。

遗憾——影片还是可以更长的

影片的片长太短,这是我最直接感觉。

在影片前半段中,有名有姓的人物就好几个,但是留给前半段的时间不多,除了绝对主角谷子地之外,剩下的几个“主要角色”都没有什么台词,这便意味着没有太多的时间留给这些角色,这也使得这几个角色的性格不是特别鲜明,如果片长更长的话,那便意味着有着更多的时间让这些角色更加饱满起来,这样无疑会使后面的冲突更加感人。在影片的前半段, 冯小刚似乎过于在于营造真实的战争场面,而忽略了对几个人物深入地刻画。虽然在镜头上已经具体到人,但战争之外的士兵,冯小刚还着力不够,仅仅依靠几句台词,仍然无法体现出这个角色性格,因此前半段,除了谷子地之外,只有焦大棚和王金存这两个角色相对饱满,其他角色的性格刻画明显少了点。这同时也是《集结号》虽然可以成为中国“新派”战争片中的一个典型,却仍然无法和《拯救大兵瑞恩》这样的影片比拟的一个重要原因。

结语——电影冯氏,感动非冯氏

这几乎是一部难以看出是冯小刚作品的电影。然而这并不是冯小刚的失败,相反是他的成功。从早期的黑色幽默贺岁片,到《天下无贼》、到《夜宴》、再到《集结号》,冯小刚在题材上的跳跃是几个华语大片的导演所不能比拟的。但他们还在认为华语大片就是古装大片的时候,冯小刚已经用枪和大炮让我们看到的话语大片的另一条路。冯小刚的电影不冯氏,这对冯小刚来说是个进步,同时这意味着我们可能会看到更多的导演转型,为我们奉献出不同类别的影片出来。

《集结号》,感动,非冯氏。

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